La fotografia in studio: tecniche di illuminazione di base

NB: ci sono persone che hanno scritto che in questo corso molti concetti sono ripetuti e a volte le spiegazioni risultano troppo lunghe!
Si! Ci sono dei concetti chiave che ho ripetuto più volte proprio per la loro importanza e per contestualizzarli ogni volta in situazioni diverse!
E’ un corso rivolto a chi non ha alcuna conoscenza di questi argomenti e ho volutamente spiegato nei minimi dettagli ogni argomento anche se può sembrare ovvio!

Quindi: il corso non è per chi ha fretta o vuole delle pillole di informazioni. Se cerchi questo passa oltre, forse questo corso non fa per te!

Questo è un corso base di fotografia, che riguarda principalmente gli schemi luce che si utilizzano in studio.
E’ rivolto quanti non hanno alcuna o poca esperienza di fotografia e illuminazione. Vengono infatti spiegati i concetti base di utilizzo dei flash, di come prendere l’esposizione e come regolare la propria reflex.
Ogni passaggio è spiegato in modo dettagliato e semplice, senza la pretesa di affrontare tutti i concetti e le tecniche della fotografia in studio.

Ci concentriamo in modo particolare sugli schemi luce più diffusi, su come allestirli e i casi più comuni di utilizzo.

Per l’illustrazione degli schemi luce, faremo ampio ricorso a delle simulazioni realizzate con dei software di renderind 3D.
Il software gestice la luce e tutti i modificatori in modo fisicamente corretto, quindi gli esempi riportati rappresentano esattamente cosa si può ottenere utilizzando le stesse impostazioni degli schemi riportati.
Per ogni set troverai in allegato i rendering di esempio e un pdf con l’esatto schema luce utilizzato.
Per questa ragione, il corso può anche considerarsi una guida pratica all’uso e alle impostazioni dei principali schemi luce.

I principi di illuminazione appresi possono essere applicati in ogni circostanza, non solo a foto realizzate in studio.